Em um contexto de fortalecimento das políticas culturais, ampliação dos investimentos públicos e privados e crescimento da economia criativa, a gestão cultural tornou-se uma área estratégica para o desenvolvimento de territórios, organizações e projetos culturais. A Pós-Graduação em Gestão Cultural prepara profissionais para atuar com excelência na concepção, gestão e sustentabilidade de iniciativas culturais, desenvolvendo competências em planejamento, captação de recursos, produção cultural, comunicação, inovação e gestão de projetos. Com uma abordagem prática e conectada às transformações do setor, o curso capacita seus participantes para aproveitar as oportunidades geradas pelos novos mecanismos de fomento, pelas tecnologias digitais e pelas demandas crescentes por profissionais qualificados na área da cultura. Destinado a produtores culturais, artistas, gestores públicos, empreendedores criativos, profissionais do terceiro setor e demais interessados, o curso oferece uma formação atualizada e estratégica para quem deseja liderar projetos, instituições e negócios culturais em um mercado cada vez mais dinâmico e competitivo.
Profissionais graduados que atuam ou desejam atuar na área da cultura, economia criativa e gestão de projetos culturais, incluindo produtores culturais, gestores públicos, artistas, curadores, empreendedores criativos, profissionais de equipamentos culturais, organizações da sociedade civil, fundações e institutos.
Destina-se especialmente a portadores de diploma de graduação em Produção Cultural, Comunicação Social, Relações Públicas, Publicidade e Propaganda, Jornalismo, Letras, Biblioteconomia, Ciências Sociais, História, Turismo, Psicologia, Artes Visuais, Artes Cênicas, Música, Cinema e Audiovisual, Design, Arquitetura e Urbanismo, Administração, Economia, Pedagogia, Direito e áreas afins.
O curso também é recomendado para profissionais vinculados a secretarias de cultura, educação e turismo, gestores de projetos incentivados, consultores, pareceristas, produtores de eventos, agentes culturais e demais interessados em desenvolver competências estratégicas para atuação no campo da cultura e da economia criativa
O curso está estruturado em 12 componentes curriculares de 30 horas
Geral:
Formar profissionais capazes de atuar estrategicamente na gestão cultural, desenvolvendo, implementando e avaliando projetos, programas, instituições e negócios culturais, com domínio das ferramentas de planejamento, financiamento, comunicação, inovação e sustentabilidade necessárias para os desafios contemporâneos da cultura e da economia criativa.
Específicos:
Conhecimento
• Compreender o funcionamento do ecossistema cultural brasileiro, suas políticas públicas, mecanismos de financiamento, agentes, instituições e modelos de gestão.
• Analisar tendências, desafios e oportunidades do setor cultural e da economia criativa, identificando novas possibilidades de atuação profissional e geração de impacto.
Habilidades
• Desenvolver competências para planejar, elaborar, captar recursos, executar, monitorar e prestar contas de projetos culturais.
• Aplicar estratégias de gestão, comunicação, marketing, inovação e desenvolvimento de públicos em organizações, equipamentos e empreendimentos culturais.
• Utilizar ferramentas contemporâneas de gestão e tecnologias digitais para ampliar a eficiência, a sustentabilidade e o alcance das iniciativas culturais.
Atitudes
• Atuar de forma ética, criativa e empreendedora na promoção da cultura e do desenvolvimento territorial.
• Liderar projetos e equipes, construir parcerias estratégicas e contribuir para a profissionalização e o fortalecimento do setor cultural.
• Promover a diversidade, a inclusão, a acessibilidade e a democratização do acesso à cultura em diferentes contextos e territórios
Componente curricular 01: Processos da Gestão Cultural – Produção e Circulação de Arte e Cultura no Brasil
Este módulo oferece uma visão geral sobre os processos de gestão cultural no Brasil, abordando a produção e a circulação de arte e cultura. Discute as principais características e desafios do setor, com especial destaque para as políticas culturais, contextualizando o papel do gestor cultural na dinamização da cena cultural brasileira.
Componente curricular 02: Agentes e Instituições e seu Papel na Gestão Cultural
O foco deste módulo é explorar os diversos agentes e instituições envolvidas na gestão cultural. A partir de exemplos práticos, os alunos aprenderão sobre a dinâmica de organizações públicas, privadas e do terceiro setor na gestão, promoção e fomento à cultura.
Componente curricular 03: Financiamento à Cultura – Leis de Incentivo, Editais e Modelos de Negócio
Este módulo analisa as formas de financiamento da cultura, incluindo as leis de incentivo fiscal, editais públicos e privados e modelos alternativos de negócios. O objetivo é capacitar os alunos a identificar e acessar as diversas fontes de financiamento disponíveis para projetos culturais.
Componente curricular 04: Conceituação, Planejamento e Elaboração de Projetos Culturais
Os estudantes aprenderão a conceituar e planejar projetos culturais de maneira eficaz. Serão abordadas metodologias para elaboração de propostas, desde a definição de apresentação, objetivos e justificativa, até a execução, contemplando a viabilidade orçamentária e técnica, bem como a sustentabilidade das iniciativas.
Componente curricular 05: Regulamentação – Aprovação, Acompanhamento e Prestação de Contas de Projetos Culturais
Este módulo aborda as normas e processos regulatórios necessários para a aprovação, acompanhamento e prestação de contas de projetos culturais. O estudo das legislações e práticas de monitoramento visa garantir a transparência e a conformidade legal, conferindo a segurança jurídica e administrativa necessária à execução de projetos culturais.
Componente curricular 06: Legislação e Direitos Autorais
O módulo enfoca os aspectos legais relacionados aos direitos autorais e à legislação cultural no Brasil. Serão discutidas as implicações legais para a produção cultural, proteção das obras e como os gestores podem garantir o respeito aos direitos dos criadores.
Componente curricular 07: Gestão de Empresas Culturais / Negócios Culturais
Este módulo explora os modelos de gestão aplicados a empresas e empreendimentos culturais. Aborda desde a estruturação administrativa até a execução de estratégias financeiras, operacionais e de marketing, visando à sustentabilidade dos negócios culturais.
Componente curricular 08: Inclusão, Acessibilidade e Sustentabilidade na Gestão Cultural
O módulo destaca a importância da diversidade e da inclusão no setor cultural. Estuda práticas de democratização da produção e do acesso à cultura, além de discutir o empreendedorismo cultural sustentável como estratégia para um mercado mais inclusivo e acessível garantindo que a arte e a cultura cheguem a todas as pessoas, com ou sem deficiência.
Componente curricular 09: Novas Tecnologias e Inovação como Ferramenta de Gestão Cultural
Este módulo aborda o impacto das novas tecnologias e da inovação na gestão cultural. Serão exploradas ferramentas digitais, plataformas de distribuição de conteúdo e novas formas de interação com o público, ampliando as possibilidades de gestão e divulgação da cultura.
Componente curricular 10: Curadoria e Mediação Cultural entre Público e Produção Cultural
O módulo investiga o papel da curadoria e mediação cultural na relação entre a produção artística e o público. Os alunos aprenderão sobre as funções do curador, a organização de eventos, e a importância da mediação para a fruição cultural.
Componente curricular 11: Estratégia de Divulgação e Marketing de Projetos Culturais , Plano de Comunicação e Público Alvo
Este componente ensina como elaborar estratégias de divulgação e marketing para projetos culturais. Será abordado o desenvolvimento de planos de comunicação, a identificação de público-alvo e o uso de ferramentas digitais para promover iniciativas culturais.
Componente curricular 12: Desafios e Oportunidades na Gestão e Produção Cultural, Planejamento de Eventos e Produções Artísticas
Neste módulo, os alunos serão capacitados a identificar desafios e oportunidades na gestão e produção cultural. O foco será no planejamento de eventos culturais e produções artísticas, considerando aspectos logísticos, financeiros e criativos para o sucesso das iniciativas.
Componente curricular 13 (opcional): Trabalho de Conclusão de Curso
Os alunos poderão desenvolver um projeto cultural, individualmente ou em equipe, a ser apresentado no teatro ou no centro cultural pro arte.
A estratégia metodológica do curso consiste em exposição dialogada, aprendizagem baseada em problemas ou projetos e estudos de caso de projetos e instituições culturais.
As atividades presenciais acontecerão no polo UNIFESO Teresópolis e priorizarão as dinâmicas de grupo e visitas técnicas em instituições e equipamentos culturais. As atividades online utilizarão o ambiente virtual de aprendizagem da UNIFESO.
Cada professor tem autonomia para preparar suas aulas, que serão em sua maioria expositivas, além da possibilidade de acontecerem oficinas e palestras com convidados externos.
O curso é constituído por 12 módulos interdependentes de 30 horas cada. Cada módulo terá duração de quatro semanas, sendo composto por 8 horas de aulas presenciais, 12 horas de aulas remotas síncronas e 10 horas de atividades dirigidas no Ambiente Virtual de Aprendizagem (AVA).
As aulas presenciais acontecerão aos sábados, uma vez por mês, e as aulas remotas síncronas serão realizadas às quintas-feiras, das 19h às 22h.
Diferencial do curso
Aulas presenciais concentradas uma vez por mês, permitindo a participação de docentes atuantes no mercado cultural e de alunos de diferentes cidades, permitindo interação, atividades práticas e construção de redes profissionais.
*Corpo docente sujeito a alterações.
Professora Daniela Pfeiffer – Mestre em Comunicação, Especialista em Comunicação e Imagem, Sócia-fundadora da empresa Pfeiffer Cultural, Assessora Institucional no Centro Cultural Justiça Federal, Parecerista no Ministério da Cultura e em Editais Nacionais e Internacionais. Autora do livro “Editais”, integrante do Guia Audiovisual publicado pelo Sebrae Nacional, com mais de 25 anos de experiência em gestão cultural. Desenvolveu e coordenou a Pós em Negócios Audiovisuais no Senac São Paulo. Coordenadora da Pós em Gestão Cultural da Unifeso.
Professora Clara Paulino – Formada em História pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro com especialização em Administração Pública. Preside a Fundação Theatro Municipal desde 2021. De 2013 a 2016, foi Chefe de Gabinete da Superintendência do IPHAN no Rio de Janeiro. Foi Superintendente de Museus da Secretaria de Estado da Cultura e Presidente da Fundação Museu da Imagem e do Som (MIS) de 2016 a 2021.
Professora Paula Brandão - Co-fundadora e Diretora da Baluarte, empresa B certificada, signatária do Pacto Global e que atua por um mundo com mais equidade através de parcerias multissetoriais. Assinou a criação e realização de mais de 100 projetos e consultorias de impacto social através da cultura e educação. É membro do Conselho da Cidade do Rio de Janeiro, integrou o Board do Conselho do Sistema B Brasil e foi docente na FACHA. É Produtora Cultural pela UFF e Comunicóloga pela UERJ, tem especialização em Gestão de Negócios pela Fundação Dom Cabral e em Empreendedorismo Sustentável pelo programa Shell LiveWIRE Brasil.
Professora Juliana Amaral - Mestre em Administração na UFF, com pesquisa sobre Avaliação de Políticas Públicas de Cultura. Especialista em Gestão Pública de Cultura pela UFB e em Gestão Pública pelo Instituto a Vez do Mestre / Universidade Cândido Mendes. Coordenadora de Dança da Funarte desde 2021, com experiência em produção cultural há 25 anos. Coordenadora de Teatro substituta da Funarte em Fevereiro 2021. Coordenadora de Música do Centro de Artes da Universidade Federal Fluminense entre 2017 e 2021.
Professora Sandra Pedroso - Doutoranda em Ciências Empresariais e Sociais na Universidad de Ciências Empresariales Y Sociales, Buenos Aires, Argentina. CEO do Ateliê de cultura. Conselheira de cultura do estado do Rio de Janeiro.
Professor Lucas Morado – Graduado em Direito pela PUC-Rio. Pós-graduado em Direito de Entretenimento e Mídias Digitais. Pós-graduado em Direito dos Contratos pela PUC-Rio. Especialista em negociações complexas, demandas corporativas e gerenciamento de projetos. Atuou durante vários anos no departamento jurídico do maior conglomerado de mídia e comunicação do Brasil e América Latina. Atua no maior escritório de entretenimento do Brasil, CQS/FV Advogados.
Professor Leo Feijó - Mestre em Empreendedorismo Criativo pela Goldsmiths, Universidade de Londres. Foi Subsecretário de Cultura e Coordenador de Música no Governo do Estado do Rio. Autor de “Diversidade na Indústria da Música no Brasil” e coautor de "Rio: Cultura da Noite" (Editora Leya, com Marcus Wagner, em 2014).
Professora Joana Peregrino – Mestre em Educação e fundadora da empresa Conecta Acessibilidade. Idealizadora do canal TV Ines e do app “Libre-se”, premiado e acelerado no Web Summit 2025.
Professora Luciana Adão - Mestre em Economia e Política da Cultura e Indústrias Criativas pela UFRGS/Itaú Cultural, com especializações em Gestão da Cultura e Gerenciamento de Projetos. Atua na coordenação da área de Cultura do Oi Futuro.
Professora Rosane Maria Rocha de Carvalho - Mestre e Doutora em Ciência da Informação pelo IBICT/UFRJ, é museóloga e relações públicas com 30 anos de experiência na área de comunicação de museus: Fundação Nacional PróMemoria, Museu da República e Museu Histórico Nacional. Tem especialização em Comunicação e Marketing de Museus nos Estados Unidos (CAPES/Fulbright). Desde 2018 faz parte da Diretoria Executiva da Associação dos Amigos do Museu Histórico Nacional-AAMHN, atualmente como Vice-presidente.
Professora Claudia Belem - Mestre em Engenharia de Produção pela Coppe/UFRJ e Especialista em Gestão do Conhecimento (CRIE/UFRJ). Diretora da Atomica Lab, uma agência de RP e marketing de influência. Esteve à frente de equipes de RP de grandes projetos, trabalhando para Amazon Prime Video, Amazon Music, Walt Disney Pictures, Paramount, Museu Nacional de Belas Artes, dentre outros.
